有人可能会说，传奇摄影师盖伊·布尔丁（Guy Bourdin）的作品不乏展品，他出生于1928年，并于1991年去世：自2003年以来在全球范围内有30个展览，其中包括2013年在汉堡Deichtorhallen举行的全面展览，其中还涉及他的超现实主义绘画。他也不会缺席印刷的页面，没有任何数量的书籍，无论大小，都致力于他的铆钉图像。然而，目前在柏林Helmut Newton基金会举办的展览“ Guy Bourdin：影像制作者”以及来自Assouline的260页同名同名书，从许多新的和有趣的视角接近了Bourdins作品。

首先是“ Image Maker”，它与“ Helmut Newton”共享博物馆的主要空间。伯丁和他同样具有挑衅性的时装摄影同事牛顿（Newton）进行了他们从未有过的对话。尽管他们的工作室近在咫尺，或者他们在70年代为法国时尚杂志（Vogue）和像Chanel和Yves Saint Laurent这样的时尚客户所做的大量工作，但他们从未见过面。

“拥有这两位大师，这些巨人改变了摄影界的时尚风尚，这实在令人不知所措，”盖伊·布尔丁庄园的策展人雪莉·维尔西姆（Shelly Verthime）评论道，他的著作多本是布尔丁的著作背后的力量。“除了差异之外，我的意思是，当您看到牛顿时，您知道它的牛顿，而布尔丁显然是布尔丁，您还可以看到通过限制和不妥协而产生的影响。”

布尔丁和牛顿在准备和拍摄自己的标志性镜头方面也一丝不苟。但是，正如摄影和设计专家Philippe Garner在周四的发布会上指出的那样，“ Guy [Bourdin]比牛顿更能完全，准确地预见他的图像。牛顿喜欢在外地工作，也喜欢意外的事情，因此可能会使用路人。盖伊（Guy）是一位艺术家，拥有丰富的想象力。他有能力可视化脑海中的图片，并从中汲取了很多东西。他的绘画世界更多。赫尔穆特更像是一个观察者，”加纳继续说道。“赫尔穆特在某个地方说我不拍摄自己看到的东西，而是自己看到的东西。然后将其归档到他的存储库或笔记本中，然后进行蒸馏。”

对于当前的柏林布尔登（Bourdin Bourdin）展览和Assouline书籍，“影像制作人”将Boudins作品分为三个部分：导演，超现实主义者和影像制作人。布尔丁（Bourdin）是讲故事的人，是神秘戏剧的超现实叙述者，打破了道德常规，对美的标准几乎没有留意。他还是构图大师，是双版画或中央折页之王，他严格地指导每幅图像的艺术创作。Verthime告诉WWD，他是唯一的摄影师，只允许给艺术总监一个底片，尽管有人想知道这些天他的黑暗和超现实主义的幽默感会在哪里得到。她建议：“我们在这里看到的大多数图片今天都不会发布。”

在与查尔斯·乔丹（Charles Jourdan）的15年广告制作合作中，他享受了真正的表达自由，后者制作了一些他最著名的照片。1978年，乔丹（Jourdan）穿着的两只脚在飞行中的飞机下排成一列，“花了一周时间在奥利（Orly）射击。设置网格没有数字干扰。” Verthime解释说。从来没有，无论拍摄情况有多极端，或者图像难以想象。事情变得超现实，我们所看到的是真实的。

“他想要情感。如果有鱼，鱼必须是新鲜的。在香水拍摄中，即使照片要在[模特]的腰部剪裁，她也必须穿着整齐，因为她会感觉到与众不同。他一路走到尽头。”

他与法国时尚杂志（Vogue）的合作也是如此。加纳建议说：“（在七十年代）气候不同。”“实际上还有更多的编辑自由，Francine Crescent认可才华，并可以给才华表达自己的余地。对于[Newton和Bourdin]来说，拥有大量的受众很重要，而杂志页面是做到这一点的方法。现在很难想象何时被杂志页面的威力轰炸。”

Bourdins的作品以其大胆的色彩运用而著称，其一半作品是黑白的。柏林展览首次展示了他五十年代最早的黑白影像。Verthime意外地在一个旧的柯达盒子里碰到了他们，盒子里装满了假人的信封，这些图像已经被裁剪，摆放并构想成一个展览系列。“您可以看到他如何开始创作故事，以及从一开始对鞋子的兴趣。”

她指出，不是鞋子，即使是在查尔斯·乔丹（Charles Jourdan）的竞选活动中，鞋子也不是主要焦点，而是构成，颜色，光线和阴影。

布尔丁也拍电影，英国导演迈克·菲吉斯（Mike Figgis）则是另一个魔术盒的接受者，里面装满了“照片，宝丽来，信封和USB随身碟，里面充满了雪莉[Verthime]部分编辑的镜头。她说去吧。”他做到了，并补充道“制作一部您喜欢的人的视觉作品的电影的美妙之处在于，您可以根据自己的喜好来整理图像。”由此产生的长达18分钟的电影，加上钢琴家Rosey Chan的音乐，进一步捕捉了Bourdins终生的迷恋，并在灯光，反射，超现实的可能性，真实和人为的情况下演奏。

最后但并非最不重要的一点是，赫尔穆特·牛顿基金会（Helmut Newton Foundation）在Junes的房间里放着牛顿前助手安吉洛·马里诺（Angelo Marino）的《另一个故事》。从他在戛纳的家中到他在蒙特卡洛的工作场所的途中，他每周五天从上午8点到10点在他的iPhone上拍照，他每天在上午10点发布在Instagram上，现在该展览将他们带离了虚拟物理世界。

这三场展览将于12月1日星期五开放，并持续到5月13日。