伦敦-CamilleCharrière从一开始就是博客平台和社交媒体的先驱。但是随着有影响力的市场变得越来越饱和,她一直在尝试各种方法来培养自己的声音,并聚焦于那些在快节奏的Instagram世界中经常被遗忘的幕后故事。

她的第一个项目是以播客“ Fashion No Filter”的形式出现的,该播客与作家和网红Monica Ainley一同主持。这两个人很容易就面临挑战,即通过剥离视觉效果并鼓励听众发挥想象力来对时尚进行深入讨论。结果是一系列幽默的音频,讨论了从可持续发展到街头风格现象和女权主义的话题,包括Roksanda Ilincic,Caroline de Maigret和Chloé总裁Geoffroy de la Bourdonnaye等人。

在播客成功的基础上,Ainley和Charrière继续与法国电视频道Paris Premier合作制作了一部纪录片,该纪录片将于周日首次亮相,并通过口舌式的对比研究来检验所有样式和时尚英国和法国的时尚之都。

查里尔(Charrière)已经在策划第二季的《不穿滤镜》(Fashion No Filter)和更多电影了,他与世界自然基金会(WWD)谈论了保持敏捷的重要性,寻求新的讲故事方式以及谨慎对待Instagram。

CamilleCharrièreCornelCristian Petrus / REX / Shutterstock

WWD:您为什么决定开始尝试新的平台,首先是播客“ Fashion No Filter”,然后是纪录片?

卡米尔·夏里尔(CamilleCharrière):就我个人而言,不再使用Instagram。每个人,他们的妈妈和他们的狗都拥有一个Instagram帐户,可以使用它进行交流,而不会失礼。它仍然是一个非常强大的工具,反映了现代世界的运作方式,但我只是认为发布鼓舞人心的图片或您的穿着不足以解决问题。您不能真正称其为职业。是时候找到一种共享内容的新方法了。

WWD:播客背后的概念是什么?

抄送:我认为我们可以被认为是最早(甚至不是第一个)开始播客讨论时尚相关话题的播客之一。当我们一直在寻找产生内容的新方法时,就想到了这个主意。我和莫妮卡都觉得这个世界充满了视觉效果。进行播客也更轻松一些,人们不必担心自己的样子,几乎会忘记正在录制他们,因此最终可以进行很好的对话。

WWD:因此,您发现讨论音频方面高度可视化的主题是否受到限制?

抄送:我从根本上不同意这一点。一个图像可能值一千个单词,但它并没有真正引起人们的思考或争论,而这是我们俩都喜欢的。拿走视觉效果时,您必须发挥想象力来思考房间中发生的事情,而想象力是一项非常强大的技能,您永远也不想停止使用。

对我们来说,开始谈论时尚时不带图片是一个很大的挑战,这样您就可以真正专注于创意一次,而不仅仅是衣服和外观。

我们将生命花在看图像的手机和计算机上,因此有时只谈论事物是件好事。当您只看某件事时,您会忘记一些背景故事。时尚的许多背景知识已被遗忘,这给业界带来了一维不良的声誉,实际上并非如此。

如果您正确地描述了某事,人们就可以对其进行Google搜索,这实际上是一个很好的练习,必须主动查找您感兴趣的东西,而不是一整天都被强迫提供信息。

WWD:“ Fashion No Filter”吸引了哪些观众?听众也是您在Instagram上的关注者吗?

抄送:我们发现,由于我们是在iTunes上发布的,因此与YouTube的世界完全分开,因此可以吸引更多的受众。我们没有做更多事情的唯一原因是因为我们一直在寻找脚步,完善声音,同时制作纪录片。

Monica Ainley和CamilleCharrièreWayneTippetts / REX / Shutterstock

WWD:在播客成功之后,纪录片的想法是如何产生的?

抄送:它发生在播客的后面,因为它进行得很顺利,而且我们有专门的听众,因此,法国电视频道ParisPremière的一个机会出现了,以纪录片的形式,而不是时装。这是一个非常个人化的项目:我们从头到尾都编写了脚本,我们拥有自己的制作团队和完全的创作自由。

WWD:您选择在电影中探索的故事情节是什么?

抄送:我们正在研究伦敦和巴黎如何在时尚方面提供如此多的服务,以及您如何辩称它们本身就是时尚之都。我和莫妮卡之间发生了一场激烈的争吵,我们每个人都在捍卫我们所采用的城市:我是在捍卫伦敦,而她是在捍卫巴黎,因为我们不想让它感到过于爱国。我们还讨论了我的理论,即英国人长大后穿着制服,导致他们在样式方面变得如此实验。

WWD:您的纪录片中出现了哪些名字?

抄送:我们正在进入迪奥(Dior)的高级时装工作室,看到中央圣马丁(Central Saint Martins)的一些顶尖学生和这两个城市中最激动人心的年轻设计师。我们从雅克穆斯开始,他是法国的杰出代表,尤其是因为他是未经学校训练的人,因此他提供了非常有趣的观点。然后,我们与中央圣马丁学院的校友莫莉·戈达德(Molly Goddard)进行了交谈,然后跟进了英格兰的一个“ It”女孩和法国的一个“ It”女孩。总而言之,它很好地描绘了您在这两个地方都能找到的所有奇妙事物。

莫妮卡·安利(Monica Ainley)和卡米尔·卡里耶(CamilleCharrière)理查德·杨(Richard Young)/ REX / Shutterstock

WWD:拍摄过程中最有意义的部分是什么?

抄送:被从事该行业很长时间的人们所接受,这真是太好了。它使我们能够引入内在知识的要素,而且还可以发现新事物并以观点的方式提出,而不必太苛刻。这是一个很好的平衡。

我几乎想重复一遍,而且几乎以调查记者的身份参加会议,并通过汇集每个人在时尚界的经验来整理故事,这是一个非常令人鼓舞的过程。这就是我一直喜欢做的事情,也是我看Instagram和播客的方式,现在这部电视节目反映了我对讲故事的热爱。我不希望它一定是关于我的。由于时尚是如此之快,有很多东西实际上并没有获得适当的播放时间。这些项目令人兴奋的是,有机会适当地深入并获得所有这些讨论的深度的真实经验。

WWD:自开始多元化工作和声音以来,您如何发展与Instagram品牌合作的方式?

抄送:通过从事其他项目,我现在拥有的奢侈品是,我对自己决定做的事情会很挑剔。对我来说,最重要的是与品牌合作,这些品牌将为我提供足够的自由,以便我在创建赞助内容时能够以相同的方式继续与听众交谈。我不喜欢的品牌试图强加自己的思维方式而无视我的工作方式。

我最近一直在与法国品牌Ba&sh合作,并为他们的视觉宣传活动设计了一张照片,由我本人完全制作,涉及的概念,想法和围绕它的一切。达到这种信任水平时,会更加令人兴奋。

CamilleCharrièreDvora/ REX / Shutterstock